在現(xiàn)在戲曲打擊樂器中應(yīng)該如何操作呢?什么樣的合作方式是對(duì)演奏的一個(gè)應(yīng)用呢?同時(shí)現(xiàn)在的戲曲演奏又有什么新的技巧呢?本文主要從戲曲樂器的性能及演奏方法和戲曲打擊樂器的組合以及戲曲打擊樂器的功能等各個(gè)方面做了相應(yīng)的介紹。本文選自：《戲曲藝術(shù)》,《戲曲藝術(shù)》關(guān)注國內(nèi)外最新的學(xué)術(shù)發(fā)展方向，全面展示學(xué)院的各項(xiàng)科研成果，既能使外界更了解中國戲曲學(xué)院的教學(xué)科研水平，也能為致力于戲曲研究的同仁們提供全面、豐富的資料來源,并保持它的學(xué)科性和通俗性和趣味性。期刊設(shè)置的欄目有：戲曲評(píng)論，戲曲教育，戲曲文學(xué)，戲曲人物，劇壇巡禮，學(xué)術(shù)文章，古典文學(xué)等。

　　摘要：打擊樂的功能是通過節(jié)奏、力度、速度、音色、音響的細(xì)微變化和鮮明的對(duì)比,來表現(xiàn)人物的思想感情、美化演員的表演形式、強(qiáng)化戲劇的矛盾沖突、渲染舞臺(tái)的環(huán)境氣氛、摹擬特定的音響效果的。它所以被稱為綜合戲曲諸多藝術(shù)因素的紐帶,統(tǒng)領(lǐng)全局的核心,演員藝術(shù)活動(dòng)的支柱,就在于它完成了戲曲整個(gè)結(jié)構(gòu)和整個(gè)舞臺(tái)節(jié)奏的統(tǒng)一性。

　　關(guān)鍵詞：戲曲打擊,演奏方法,音樂藝術(shù)

　　Abstract: the function of the percussion is through rhythm, strength, speed, subtle changes of tone, sound and bright contrast, to express the character's thoughts and feelings, and beautify the actor's performance form and to strengthen the drama conflict, the environment atmosphere of the rendering stage, mimic certain sound effects. So it is called integrated drama art factors, and the core of a global, the pillar of the actor art activities, is that it has completed opera rhythm the unity of the whole structure and the whole stage.

　　Keywords: drama, playing method, music and art

　　一、戲曲樂器的性能及演奏方法

　　戲曲打擊樂器有:鼓、板、鑼、鈸、木魚、梆子等等。

　　鼓又包括單皮鼓、堂鼓、缸鼓、腰鼓等。

　　單皮鼓:打擊樂和管弦樂的指揮樂器,鼓面蒙以豬皮,中間為空心,演奏時(shí)置于木架上,用兩根細(xì)竹(通稱鼓楗子、鼓簽),打擊鼓空心位置而發(fā)聲。聲音清脆,雙健滾奏時(shí)如珠落花流水玉盤。用底鼓指揮,有時(shí)配合手勢(shì),各種樂器都隨著它的指揮來演奏。指揮的方法靠音響領(lǐng)奏。語言豐富多變,稱謂形象準(zhǔn)確。如:單鼓健重?fù)糁^之“打”。雙鼓楗同擊謂之“八”。雙鼓楗滾擊謂之“嘟”……將上述稱謂加以組合,便成為“簧頭”,也稱“底鼓”。它預(yù)示著內(nèi)容、速度和力度。如“底鼓”強(qiáng)擊或快擊,即預(yù)示著剛強(qiáng)、急促。如“底鼓”輕擊或慢擊,即象征著柔和、輕快。如“底鼓”突然改變節(jié)奏,即提示鼓點(diǎn)轉(zhuǎn)換或結(jié)束。

　　司鼓的指揮動(dòng)作既規(guī)范又規(guī)律。兩手的舉動(dòng)都起著開、領(lǐng)、轉(zhuǎn)、收的作用。將其動(dòng)作加以歸納,可概括為指、揮、拋、領(lǐng)、棒、抱、按、分、放等。演奏司鼓的人稱為鼓師。

　　板:亦名拍板。由三塊寬約6公分,長(zhǎng)約20公分的紅木或楊木板制成的打擊樂器。分二組,前組兩塊木板,用弦縛緊,后組一塊,二者以繩聯(lián)結(jié),撞擊發(fā)音,主要用于歌唱和演奏樂曲時(shí)打節(jié)奏,有時(shí)也配合司鼓來領(lǐng)奏鼓點(diǎn)和指揮其它樂器,于司鼓一起合成板鼓,由司鼓者兼管。

　　堂鼓:以木為框,兩面蒙以牛皮,形似腰鼓,演奏時(shí)置于木架上,用木槌敲擊發(fā)聲,堂鼓鼓面較大,從鼓心到鼓邊可發(fā)出不同的音高、音色。一般是鼓心的音較低沉,愈向鼓邊則聲音愈高。擊奏時(shí),音量能從很弱到很強(qiáng),力度變化較大,可敲擊復(fù)雜的花點(diǎn),對(duì)情緒氣氛的渲染能起較大的作用,是現(xiàn)代民間器樂合奏及戲曲音樂中常用的一種樂器。戲曲中常用于戰(zhàn)爭(zhēng)、升帳、升堂、刑場(chǎng),起更等場(chǎng)面,以及嗩吶吹打等。除了戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面以外,都由司鼓兼管。

　　大堂鼓(又稱缸鼓):木制鼓框,面大底小,兩面蒙皮,形似花盆,所以又稱花盆鼓。演奏技巧與堂鼓基本相同,用木槌敲擊,聲音較堂鼓低沉雄壯,用于戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面,能加重氣氛。常用于戲曲伴奏,器樂合奏,有時(shí)也能獨(dú)奏。

　　大鑼:用銅制成,圓形,直徑約30公分,中間鑼心約10公分,演奏時(shí),左手持鑼強(qiáng),使鑼面垂直,右手持槌,以槌頭(用布裹成)擊打鑼心而發(fā)聲,鑼音高亢。多用于武將及袍帶人物的上下場(chǎng)或戰(zhàn)爭(zhēng)戰(zhàn)面,也常用于歡樂的器樂合奏,演奏方法有重?fù)簟⑤p擊、悶音、掩音、打邊等。

　　小鑼:打擊樂器。形同大鑼(直徑約20公分)演奏時(shí)左手食指和拇指挑鑼邊,右手持鑼板(長(zhǎng)約17公分的竹片)擊打鑼心,發(fā)音清朗,多用于戲曲表演中文人、女性和丑角人物的上下場(chǎng),和配合各種表演上的小動(dòng)作。由于塑造人物形象及心理活動(dòng)的不同。打擊方法有重?fù)簟⑤p擊、悶音、打邊等。號(hào)稱打擊樂的

　　鈸(又名鐃鈸):銅制圓形,中部隆起如半球狀,隆起部分中間有孔,穿系綢條或布帶條,以兩片為一副,相擊發(fā)音,有大小不同的多種形制,在大鑼和小鑼中間加強(qiáng)節(jié)奏,音色尖噪,具有不穩(wěn)定的特點(diǎn)和動(dòng)力較強(qiáng)的性能,并起聯(lián)系作用,有時(shí)也單獨(dú)使用塑造人物形象。

　　中國戲曲打擊樂器,基本上可分為中國民族打擊樂器和西洋打擊樂器。民族打擊樂器在我國民族音樂和戲曲音樂中起到了不可替代的重要作用。中國民族打擊樂器不僅是節(jié)奏性樂器,而且每組打擊樂群都能獨(dú)立演奏。它還運(yùn)用獨(dú)特的音樂語言和多種編配技法,復(fù)雜的演奏技巧,對(duì)烘托氣氛,表現(xiàn)音樂內(nèi)容、戲劇情節(jié)的變化和加重音樂的表現(xiàn)力都具有非常重要的作用。大多數(shù)打擊樂器發(fā)音響亮,聲音的空透力強(qiáng),是一種色彩性的樂器。

　　木魚:木魚最初是佛教的法器,用于伴奏寺經(jīng)(即宗教歌曲),后來逐漸用于民間器樂合奏。為木制,用小槌敲擊,木魚大小不一,音高不同,在合奏中常用兩個(gè)或采用一組,能奏出模仿馬蹄等多種歡快的節(jié)奏型。

　　梆子:大約公元17世紀(jì)左右,隨著梆子腔的興起而流行。木制,為兩根長(zhǎng)短不一硬木棒,長(zhǎng)的一根為圓型,稍粗、短的一根稍細(xì),演奏時(shí),左手持圓形木棒,右手持短木棒,敲擊發(fā)音,音色高亢、堅(jiān)實(shí),是梆子戲的主要伴奏樂器之一。

　　二、戲曲打擊樂器的組合

　　根據(jù)各種打擊樂器的性能和特點(diǎn),進(jìn)行不同形式的組合與匹配,使其發(fā)音更規(guī)范,節(jié)奏更豐富,音色更鮮明,形象更準(zhǔn)確,意境更深遠(yuǎn)。使其更充分地表現(xiàn)人物身份的高低、動(dòng)作的大小、語言的輕重、感情的變化和配合舞蹈、開打、亮相,以及烘托、渲染環(huán)境氣氛。不同形式的組合,謂之“鑼鼓經(jīng)”。我國的戲曲多達(dá)300余種,唱腔各異,風(fēng)格不同。就在同一種戲曲中,又有風(fēng)格各異的不同唱腔流派。但惟獨(dú)“鑼鼓經(jīng)”能夠混合使用。雖然所用樂器不多,但“鑼鼓經(jīng)”卻很豐富,多達(dá)70多個(gè)。如[長(zhǎng)錘]、[四擊頭]、[緊急風(fēng)]、[鳳點(diǎn)頭]、[望家鄉(xiāng)]等等。組合的形式,可概括為如下幾類:

　　(1)按音色組合。其間還可細(xì)分為各種不同的色彩型。如:a、單一色彩型,即用一種音色的樂器演奏。b、混合色彩型,即兩件以上的不同色彩的樂器齊奏。c、對(duì)比色彩型,即兩種以上音色的樂器合奏。上列中的大鑼、手鈸、小鑼三種樂器之間都形成了鮮明的色彩對(duì)比。

　　(2)按時(shí)值組合。即打擊樂的各種節(jié)奏按擊打的次數(shù)劃分。或者說,戲嶇打擊樂節(jié)奏時(shí)值組合,是若干“數(shù)式”的基礎(chǔ),即:一、三、五、七。這種分類的方法與我們民族的審美特點(diǎn)是一致的。就是在時(shí)值長(zhǎng)度上的等值性,即每種數(shù)式的最后一音的時(shí)值為前兩音的時(shí)值總和。也就是說,一數(shù)式的時(shí)值等于一拍,三數(shù)式的時(shí)值等于兩拍。戲曲打擊樂節(jié)奏組合的多樣性,都是在此基礎(chǔ)上變化發(fā)展的。如通過“加花”發(fā)展出與此對(duì)仗的二、四、六、八的四種節(jié)奏數(shù)式。同時(shí),也可在此基礎(chǔ)上發(fā)展各種不同的節(jié)奏形態(tài)。

　　三、戲曲打擊樂器的功能

　　具體地說,不僅表演、念白、唱腔、開打、舞蹈依靠它,而且連演員內(nèi)心獨(dú)白的表達(dá)也要依靠它。如豫劇《拾玉鐲》中,孫玉姣拾玉鐲時(shí)的一段表演:孫玉姣拾情人丟下的玉鐲,但又怕被人發(fā)現(xiàn),于是急忙向外跑去窺視。此時(shí)打擊樂緊緊伴隨著她輕盈、敏捷的小臺(tái)步,打出“○大大大大大大乙大乙臺(tái)”,節(jié)奏由快到慢、力度由強(qiáng)到弱的效果。而小鑼的“臺(tái)”音正好打在孫玉姣窺視的眼神上。當(dāng)孫玉姣發(fā)現(xiàn)無人時(shí),掩飾不住內(nèi)心的喜悅,于是手舞足蹈,左手一指玉鐲,此時(shí)打擊樂緊伴之以“乙大乙臺(tái)”;右手一指玉鐲,又伴之以“乙大乙臺(tái)”:孫玉姣急不可耐地跑向玉鐲時(shí),小鑼連續(xù)擊打“臺(tái)臺(tái)臺(tái)臺(tái)……”;當(dāng)孫玉姣將要拾起玉鐲時(shí),突然發(fā)現(xiàn)動(dòng)靜,打擊樂急忙伴之以“大大”短促有力的鼓點(diǎn),淋漓盡致地表達(dá)出了孫玉姣此時(shí)驚慌、羞澀的復(fù)雜心情。

　　僅鼓和小鑼通過不同的力度、速度和色彩,就把孫玉姣拾玉鐲的純樸形象作出了生動(dòng)的刻畫、準(zhǔn)確的表現(xiàn)、有效的模擬、適度的夸張。同時(shí),也使孫玉姣的優(yōu)美表演更加音樂化了。

　　孫玉姣的表演所以能夠使人得到滿足,就在于我們充分運(yùn)用了擊樂的特點(diǎn),刻畫了人物的內(nèi)心活動(dòng),通過聽覺節(jié)奏與內(nèi)心節(jié)奏的諧調(diào)統(tǒng)一,獲得了傳神的藝術(shù)效果。可以這樣說,打擊樂的鑼鼓節(jié)奏,是“打”演員的,也是“打”觀眾的,把演戲和看戲“打”在一起,才能完成完整的藝術(shù)創(chuàng)造。

　　打擊樂在許多民樂中的運(yùn)用,都發(fā)揮了很好的作用。如聶耳的《金蛇狂舞》,主旋律具有鮮明的節(jié)奏特點(diǎn),這一富于彈性的節(jié)奏貫穿了全曲。樂曲中加上打擊樂的熱烈。它象征著光明,象征著未來的新生活,給人們以強(qiáng)有力的鼓舞,使民間的喜慶節(jié)日氣氛得到充分體現(xiàn),使原曲歡騰的情緒得以進(jìn)一步發(fā)揮。

　　樂曲大量運(yùn)用了鑼、鼓、鈸、木魚等打擊樂器,它不僅加強(qiáng)了樂曲的節(jié)奏,而且在烘托熱烈的氣氛上起了重要作用。打擊樂在這首樂曲中成為整個(gè)作品不可分割的一部分,它使樂曲的民族特色更加鮮明。

　　中國民族打擊樂器在長(zhǎng)期的歷史流遷演變過程中,依托于中國古典哲學(xué)和傳統(tǒng)文化的深厚背景,逐漸形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和完整的表現(xiàn)體系。不僅強(qiáng)化了戲曲立于世界戲劇之林的地位,豐富了戲曲音樂自身的表現(xiàn)能力,同時(shí),對(duì)我國民族音樂發(fā)展的許多方式,都產(chǎn)生了極為重要的影響。因此,研究、總結(jié)中國民族打擊樂的特殊功能,不僅是戲曲音樂自身發(fā)展的需要,也是我國民族音樂事業(yè)發(fā)展的需要。