現(xiàn)在音樂劇的新管理發(fā)展方式有哪些呢，要如何來推動現(xiàn)在音樂劇的管理方式呢?本文是一篇藝術(shù)論文。在構(gòu)建立體化的音樂劇表演節(jié)奏系統(tǒng)過程中,既要基于宏觀視角把握表演的節(jié)奏及其技巧,包括凸顯重點(diǎn)與突出比照;也要基于微觀視角把握表演的節(jié)奏及其技巧,包括表演節(jié)奏受一定的音樂約束及表演節(jié)奏須凸顯相應(yīng)的音樂節(jié)奏。

　　摘要：音樂劇本身有一定的速度。在外界張力作用下,音樂劇表現(xiàn)出一張一弛、抑揚(yáng)頓挫,體現(xiàn)出速度和節(jié)奏間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)性。音樂劇中,節(jié)奏與音樂的速度是一個有機(jī)整體,也可以通過表演者的表演加以強(qiáng)化。

　　關(guān)鍵詞：音樂劇表演,音樂藝術(shù),藝術(shù)論文

　　例如,音樂劇中人物在表演危險時,人物角色表現(xiàn)出"步履遲緩而又沉重,緊縮眉頭,面部焦慮不安,眼神中泄?jié)M緊張神色"的神態(tài)舉止,而背景音樂選擇緊張的節(jié)奏,更能使觀眾感受演員的那種焦急心態(tài)。可見,音樂劇本身豐富復(fù)雜,是音樂、表演等諸多因素融合的一種藝術(shù)。節(jié)奏本身也涉及多元化藝術(shù)種類,除音樂外,還包括舞蹈、戲劇等因素,是在特定場景中,主體和客體受應(yīng)激環(huán)境所產(chǎn)生的生理與心理具有統(tǒng)一性的反應(yīng),是思想與情感外向化的自然流露,也或是完整性地表現(xiàn)一種具有傳達(dá)功能的介質(zhì)。

　　一、音樂劇的概念及其主要特點(diǎn)

　　(一)音樂劇的概念

　　雖然音樂劇已有百余年歷史,然而它的確切定義卻莫衷一是。國家、時代相異,文化背景與娛樂特點(diǎn)也各異。創(chuàng)作者及其題材及審美范式相異,音樂劇所表現(xiàn)出的特色也千差萬別。

　　無論音樂劇的定義如何多元化,音樂、戲劇與舞蹈是不可忽視的 3 個重要因素。王國維在撰寫的《宋元戲曲考》中認(rèn)為,戲曲應(yīng)包括"歌舞""演故事"等因子,須含有歌唱、言語主要與動作于一爐,并借此敷演一段故事,這是戲劇的重要起點(diǎn)。如果三者缺其一,戲曲均不能成立[2](P78-79).我國的戲曲與音樂劇有異曲同工之妙,均為綜合性藝術(shù),表現(xiàn)多元化的生活面貌,同時刻畫豐滿的人物角色,展現(xiàn)錯綜復(fù)雜的故事內(nèi)容。

　　音樂論文：《音樂天地》，《音樂天地》創(chuàng)刊于1949年10月，是新中國最早創(chuàng)辦的幾份音樂刊物之一，至今已發(fā)行了四百多期。從創(chuàng)刊到現(xiàn)在50多年中，雜志為宣傳黨的文藝方針，繁榮音樂事業(yè)，促進(jìn)社會主義的兩個文明建設(shè)做出了較大貢獻(xiàn)，深受廣大詞曲作者、音樂愛好者和教育界人士的喜愛，成為陜西省音樂家協(xié)會宣傳黨的文藝方針、政策、團(tuán)結(jié)音樂界人士和提高音樂鑒賞能力的有利陣地。

　　筆者認(rèn)為,音樂劇的概念可以界定為:基礎(chǔ)構(gòu)架是戲劇,并將音樂、舞蹈、對白甚至是行動等因素融合的一門多元化的、具有現(xiàn)代性特征的綜合性藝術(shù)。

　　(二)音樂劇的主要特點(diǎn)

　　1. 戲劇化

　　作為一種戲劇,音樂劇具有戲劇化特點(diǎn)。所謂音樂劇的"戲劇化",指的是音樂劇中,角色處于特定化的戲劇場景,人物通過一系列的戲劇行為表現(xiàn)舞臺的核心事件、展現(xiàn)戲劇的矛盾沖突、構(gòu)建戲劇化動作,從而刻畫人物角色,凸顯中心思想。成功的音樂劇必需具備完整化、動人心弦的故事內(nèi)容及明顯的戲劇矛盾,貫穿故事中心的戲劇線索,藝術(shù)角色真實(shí)生動形象,背景音樂優(yōu)美感人,舞姿曼妙動人。當(dāng)然,音樂劇并非通過故事情節(jié)加以串聯(lián),"音樂"相當(dāng)于該劇的臺詞,舞蹈則相當(dāng)于它的肢體詞匯,作用均在于推動音樂劇故事的發(fā)展、塑造人物角色等。總之,音樂劇中的"戲劇"是框架,音樂與舞蹈則是最為關(guān)鍵的創(chuàng)作元素。

　　2. 綜合化

　　音樂劇具有鮮明的綜合化特點(diǎn),即融戲劇、音樂與舞蹈三者于一爐,最佳狀態(tài)是"無聲不歌、無動不舞"之境。這是音樂劇所具有的突出表演藝術(shù)性。此外,我國戲曲所具有的載歌載舞特色同樣體現(xiàn)在音樂劇中,即它的唱詞與念白是旋律化的、歌唱化的,動作為舞蹈化的,服裝是可裝飾化的、舞美化的。既戲有可觀,也有歌曲能聽,是視覺與聽覺的統(tǒng)一,是造型與表演的有機(jī)融合。

　　3. 娛樂化和商業(yè)化

　　音樂劇一般上演于劇場環(huán)境,讓觀眾獲得比較輕松、愉悅的觀感,獲得身心的放松與休息,讓自己的情感得到調(diào)控。因此,無論是音樂劇具有的教育作用、認(rèn)識作用還是審美作用,均離不開音樂劇的娛樂化作用。此外,音樂劇也受制于市場經(jīng)濟(jì)的調(diào)控作用,也是私營劇院的營銷產(chǎn)物,是市場經(jīng)銷成功而得以運(yùn)作的。很大程度上,音樂劇與大眾娛樂的要求相吻合。因此,音樂劇本身具備比較完備的管理方式與經(jīng)營運(yùn)行范式。票房收入也是音樂劇最為明顯的一個特征[3](P90-93).簡言之,音樂劇所具備的商業(yè)性確定了它所具有的娛樂性、藝術(shù)性的語言以及通俗化的風(fēng)格等特點(diǎn)。

　　二、構(gòu)建立體化的音樂劇表演節(jié)奏系統(tǒng)

　　(一)基于宏觀視角把握表演的節(jié)奏及其技巧

　　戲劇的節(jié)奏是音樂劇的實(shí)質(zhì)。因而,表演者須先要學(xué)習(xí)跌宕起伏的劇情與立體化的人物情感變化。

　　1. 把握重點(diǎn)

　　音樂劇是基于劇情展開的。因此,須把握好其中的每個重點(diǎn),進(jìn)而凸顯音樂劇內(nèi)在的節(jié)奏層次性。全劇的每一幕、每一個高潮與場內(nèi)的次高潮等方面均為大重點(diǎn),同時每幕與場內(nèi)也存在著小重點(diǎn)。表演者須關(guān)注重點(diǎn)所占據(jù)的比重與作用的差異性,進(jìn)而把握層次的不同細(xì)微區(qū)別。表演者理順自我行動的線索,即能夠較為精確地界定自我重頭戲的布局點(diǎn),強(qiáng)化重點(diǎn)唱段與舞段,注意臺詞及其肢體動作與心理,并有意識地沖淡并弱化非重點(diǎn),產(chǎn)生鮮明的比對效應(yīng),進(jìn)而強(qiáng)化重頭戲明顯的節(jié)奏感與印象。

　　2. 突出比照

　　表演過程中,音樂劇肯定要應(yīng)用比照方法把握節(jié)奏。音樂劇的動和靜、抑與揚(yáng)等,均是節(jié)奏上的比照,以體現(xiàn)音樂劇的立體化。以《西區(qū)故事》為例,劇中"我多幸福"一場,演員淋漓盡致地表現(xiàn)人物角色瑪瑞亞深深陷入戀愛的愉悅情感,和女伴們瘋狂嬉戲玩鬧,甚至手舞足蹈。正是這樣極度的狂喜表演,為下場極大的悲劇--戀人殺害瑪瑞亞的親哥哥產(chǎn)生鮮明比照,從而強(qiáng)化音樂劇的悲劇效應(yīng)。這樣的戲劇化效果通常出現(xiàn)于音樂劇的場景中,從而極大地強(qiáng)化情感渲染的效果[4](P67-69).演員在面對如此的戲劇化節(jié)奏時,須在短時間內(nèi)盡量調(diào)控自我心態(tài)與表演相吻合的心理節(jié)奏,從而使情緒色彩變化顯得更為多元化、豐富化,產(chǎn)生更為明顯的戲劇效果。

　　(二)基于微觀視角把握表演的節(jié)奏及其技巧

　　1. 表演節(jié)奏受一定的音樂約束

　　一般情況下,音樂劇的表演都受一定的音樂約束,這也正是音樂劇的表演藝術(shù)和其他同類藝術(shù)最顯著區(qū)別。音樂劇演員應(yīng)該合理準(zhǔn)確地把握宏觀戲劇節(jié)奏環(huán)境與自己表演的具體化微觀節(jié)奏。二者是否達(dá)到巧妙的結(jié)合狀態(tài),不單會對演員如何處理角色產(chǎn)生影響,同時也對整部劇的表演節(jié)奏產(chǎn)生影響。首先,表演節(jié)奏受音樂節(jié)奏約束。即演員必須處于音樂環(huán)境中進(jìn)行表演,說、唱與舞均須遵循確定的音樂節(jié)奏,使三者能自如進(jìn)行銜接與轉(zhuǎn)換。不單涉及情感方面的過渡性,同時也須逐步趨靠于旋律上的節(jié)奏。演員頭腦中與耳朵所聽到的均應(yīng)為音樂節(jié)奏,并基于精確的音樂節(jié)奏進(jìn)行歌唱。二者之間的轉(zhuǎn)化水到渠成,不能顯得突兀。