下面是兩篇藝術設計類投稿論文范文，第一篇論文介紹了藝術設計創造性思維應用，開發創造性思維來提升設計師的水平，促使傳統教育想著素質教育方面過渡，論文分析了藝術設計的現狀，探討了藝術設計思維的創新方法，提升高職藝術設計類課程教學質量。

　　《藝術設計創造性思維應用》

　　[內容摘要]如今，藝術設計在形態、內容以及表意方面都發生了很大的變化，所以對于設計師的創新思維要求也就更高。其中，創造性思維是一個比較核心的方面，所以需要對創造性思維加以培養，從而提升設計師的水平。

　　[關鍵詞]藝術設計;創造性思維;應用

　　一、藝術設計創造性思維的內涵與重要性

　　1.藝術設計創造性思維的內涵

　　所謂的創造性思維能力，指的是學生可以依據藝術設計項目的實際需求，對現有的資源以及自身的創造性思維加以利用，采用多樣化的方式對現有的資源加以合理的應用，才能夠實現創造新事物的目的。對于創造性思維來說，其不單是一種簡單的思維方式，也是學生非邏輯思維以及抽象思維能力進行組合的一種方式。所以，在進行學生創造性思維的培養過程中，不僅要對學生的創新意識進行激活，還應當對與其創造性思維相關的能力進行激活。

　　2.藝術設計創造性思維培養的重要性

　　(1)藝術設計創造性思維培養有利于提升學校教育水平

　　在新課程改革的影響之下，藝術設計專業的教學改革也勢在必行。在以往的傳統教學方法過程中，藝術設計專業的教師在實際的教學過程中，只重視將書本上的知識傳遞給學生，卻對學生的各種能力的培養沒有加以重視。所以在當前，應當對學生創造性思維的培養加以充分的關注，對教學進行必要的創新，從而使得傳統的教學方式得以改進，對教育目標進行更新，促使傳統教育向著素質教育方面逐漸過渡。

　　(2)藝術設計創造性思維有利于提高學生綜合素質

　　藝術設計并不是一成不變的，如果只是對前人的設計理念進行繼承是完全不夠的。因此，在教學實踐的進程中，應著重培養學生的創造性思維，提高其獨立思考的能力，使其能夠將自己的思想充分融合到藝術設計中，從而找尋能夠適合自己的藝術風格，只有這樣才能夠使得藝術設計的創新性不斷提高，并使得學生的綜合素質得以加強。

　　二、藝術設計現狀分析

　　1.創造性思維培養的現狀

　　首先，在藝術設計課程的教學過程中，出現重基礎、輕創意的情況，原因主要是受到我國以往教學理念的影響。隨著素質教育理念的逐漸滲透，在實際教學的過程中要注重對舊的教學觀念進行轉變，對于學生的抽象思維能力要在前期的基礎教育過程中就加以重視。雖然國家當前在大力提倡以創新為基礎的培養目標，但是在實際的教學過程中，一些教師對傳統的觀念不能夠及時轉變。在某些藝術課程的教學過程中，教師只注重將基礎知識傳授給學生。教師作為主要的主講人，只讓學生通過自己的吸收與理解來進行學習，并且教師對于學生的學習要求也不是很高，以至于出現抄襲的情況，這與藝術設計教學的初衷是相違背的。其次，一些教師雖然能夠對創造性思維培養的重要性有一定的認識，但是依然容易出現按照自己的思維對學生進行培養的問題，對學生個體創造性思維的發散不加以關注，不利于學生的創造力的培養。

　　2.創造性思維培養存在的問題

　　(1)教師缺乏對創造性思維培養的重視

　　在當前的藝術設計教學過程中，藝術設計專業的教師對于創造性思維培養的重視程度不高是需要進行改革的一個重要內容。在實際的教學過程中，教師只注重理論技能的教育，在實際的教學過程當中還是只關注基礎技能的教學，對于創造性思維的培養卻缺乏關注;而且，在當前的藝術設計課程中，教學體系還不是很完善，對于創造性思維的培養缺乏一定的指導，這對于創造性思維的培養來說成為一個嚴重的制約因素，在當前的藝術設計教育方面也是一個需要加以重點關注的問題。從發展時間上來說，我國在藝術設計課程的設置方面還比較短暫，在大多數方面都存在著不足之處。如果教師自身對這些問題的認識不高的話，就會對學生創造性思維培養的進度產生不利的影響，如果一直使用單一的教學方法的話，其培養效果就會大大降低，不利于學生創造能力的提升。

　　(2)藝術設計教學中缺乏科研精神

　　在實際的藝術設計教學過程中，缺乏重要的科研精神，對于培養學生的創造性思維來說也是一個重要的制約因素。如果教師不具備實踐探索精神的話，不僅不利于自身創造能力的提升，也會在實際的教學過程中不重視學生創造力的培養，從而不利于學生創造性思維的培養。

　　三、藝術設計思維的創新方法

　　1.“仿象”再造法

　　通過對某一對象的形態進行模仿從而創造出意象，對感性形態上的相似問題進行找尋。例如，在熟悉的小說中對可以借鑒的人物、景象以及情感等進行找尋，在對原始文本真實性嚴格遵循的基礎上對其進行必要的創造，然后將文字與文本的傳遞方式進行有效地融合，對散亂的文本進行合理地有效地組織，從而找尋主體以外的閃光點。例如一則呼吁人們保護環境的海報(如圖1～圖3)，它突破以往的環保海報風格，使用“仿像法”將污染源——塑料管、塑料勺以及一些不可分解的塑料紙杯重組，構成類似海洋生物的海蜇、海葵等。人們第一眼看到的是純凈美麗的海洋生物，然而，再細細欣賞時，竟發現是人類的廢棄垃圾所構成的假象，這種美更發人深省，觸動心靈。

　　2.“喻象”成趣法

　　所謂的“喻象”，指的是主體通過客觀世界對物象進行攝取，并將一定的象征意義賦予它。在實際的藝術設計的過程中，可以圍繞主體的中心思想，將能夠感知的、可以互動的以及具有趣味性的元素來作為設計的重要元素，從而使得趣味點游離在“似”和“不似”之間，能夠為欣賞的人帶來多元化的感官體驗。例如一則為“BAFCO”椅子做的廣告，將椅子賦予以人的思想，“有了這樣的競爭對手存在，我不如自殺了”，生動幽默地將BAFCO椅子的強大優勢以詼諧幽默的形式展現在廣大消費者面前。

　　3.“抽象”定性法

　　“抽象”就是指經過頭腦對主題進行一定的加工，對客體進行一定的升華與提煉，對一些純粹的形式符號加以強化，從而使得一些情趣得以喚起。“定性”則是指設計的一個基調，能夠將抽象的意識形態通過運用具象的形式進行提煉。

　　四、藝術設計創造性思維的培養措施

　　1.注重因材施教

　　在對藝術設計創造性思維進行培養的過程中，應當要使其能夠體現出比較強的、具有針對性的效果。可以通過對不同學生的個體差異進行分析，從而在這種差異性的基礎上對設計進行優化與指導，使其可以在實際的教學過程中通過合理化的設計使得教學水平得以大大的提升，從而使得創造性思維的培養效果得以實現。而就因材施教的教學模式來看，就需要對學生進行著重的分析，對學生的愛好以及綜合素質等進行了解，從而在實際的教學過程中對學生進行培養，使創新性的教學效果得以提升。

　　2.注重實踐創新能力的培養

　　對藝術設計人員的創造性思維的應用與培養，最后還是需要落實到實踐的操作方面。所以，在實際的教學過程中應當加強對于實踐創新能力的培養，使得藝術設計受教育者的動手能力大大提升。相比于純粹的理論教學來說，實踐教學的吸引力與針對性更強，可以對學生的興趣進行很好的激發，從而促使學生能夠積極地參與到學習過程中，讓學生在興趣的指引的基礎上使得自身的動手操作水平得到大大的提升。

　　3.加強校際合作

　　在藝術設計創造性思維的培養中，閉門造車與故步自封都不能夠將教學效果提升，所以在日后教學工作的開展過程中，應當對校際合作進一步加強，從而使得學生與學校之間的交流能夠更深一步，促使學生迸發出新的靈感，這對于創造性思維的培養具有非常重要的意義。對于校際合作工作的開展來說，學校應當加強和學生的溝通與交流，使其能夠將自己的思維與想法進行綜合闡述;可以通過開展辯論會的方式，使學生之間形成良好的交流，從而有更新的內容得以提出，使得藝術設計專業實現良性化發展。

　　4.加強教師隊伍建設

　　在學生創造性思維的培養過程中，還應當加強對教師隊伍的建設。不同的教師在實際的教學過程中的效果是有所差異的，而如果教師具備創造性思維與創新意識的話，就能夠為學生創造性思維的培養提供必要的幫助。因此，需要加強對教師隊伍的創新與優化，對教師進行鼓勵，從而使其自身的專業素養得以有效地提升，并且對于新事物要積極主動地接受。教師才能夠就此以身作則，促使學生對接受新事物，提升創造性能力。

　　5.打破慣性思維，激發創造性思維

　　當前，在藝術設計的過程中，對于個性化越來越重視。創造性思維在藝術設計的過程當中沒有好壞之分，其差別只是個體之間的差異性。所以在實際中，應當進一步打破慣性思維的影響，對思維個體、群體，以及個體與群體之間的聯系和制約關系加以注重。只有通過這種具有多方面思維的信息交流活動，對不同的觀點進行利用與交流，才能夠使得更多的靈感火花激發出來。

　　6.提倡多學科結合，注重全面教育

　　對于藝術設計來說，其并不是一門單一的專業技術學科，它需要和其他相關的學科進行有效的結合。所以，對于藝術設計人員來說，不僅要對專業知識進行掌握，還應當對社會、自然以及人文方面的知識加以掌握，使各個學科之間得以融會與貫通，以此對藝術設計與其他學科之間的聯系進行充分的利用。例如在藝術設計過程中，充分結合戲劇、音樂以及舞蹈等，能夠為藝術設計提供更多的載體，使其可以對不同的思想主題進行表現，豐富藝術設計的內容，大大提升創造性思維的培養水平。總的來說，要想使得創造性思維得以提高，并不是一件簡單的事。在教學過程中，傳統的教育模式已經無法滿足創造性思維的發展，相反在很大程度上限制了它的發展。而教師思維的靈活性則帶動了學生的主動性和創造性，彼此間的關系密不可分。因此，教師應以身作則，提高自身創造性思維，轉變固有的教育者姿態，以全新的創造者身份為學生提供良好的創新氛圍。同時，在實際的教學過程中，應當加強科學的教學方法的應用，對創造性思維的學習途徑加以必要的開拓，利用創造性思維教學方法的發散等方式使得創新水平得以提升，從而對學生的創造性思維加以良好的培養。

　　參考文獻：

　　1.陳明.藝術創新思維概論.安徽大學出版社,2006

　　2.陳龍安.創造性思維與教學.中國輕工業出版社,1999

　　3.伍斌.設計思維與創意.北京大學出版社,2007

　　4.謝章波.藝術設計教育與創造性思維的培養.科技風,2016.19

　　5.李園園.創意靈感在藝術設計教學實踐中的應用探索.藝術教育,2016.8

　　作者:張靖 單位:魯迅美術學院

　　《藝術設計類課程教學優化措施》

　　摘要：對慕課背景下的高職藝術設計類課程教學優化措施進行探究。具體是在概述高等職業院校藝術設計專業設置現狀的基礎上，對現階段高等職業院校藝術設計專業教學期間存在重技輕道、教學方法單一化顯著兩大主要問題成因進行解析，最后對慕課在《3DsMAX三維效果圖制作》與環境藝術設計教學中的具體應用進行分析。希望在慕課的協助下，高職藝術設計類課程教學質量將會顯著提升。

　　關鍵詞：慕課;藝術設計類課程;課程教學;優化措施

　　在科學技術日新月異的時代中，互聯網在社會各個行業中的應用有效地提升了人類的工作效率。慕課即為大規模開放的在線課程(MassiveOpenOnlineCourse)，為新時代中衍生出來的一類在線課程開發模式，在教育領域中的應用，有效的彌補了傳統教學模式存在的不足，為藝術設計專業基礎課程教學新體系建設與優化目標的實現注入活力，本文進行詳細解析。

　　1高等職業院校藝術設計專業設置情況

　　藝術設計實質上就是把藝術的形式美感整合進與現實生活緊密相關的設計過程中，使其具備審美功能與實用功能雙重特征。對藝術進行設計的宗旨在于為個體服務，可以被視為人類社會發展中的一種衍生品[1]。在教育領域中，藝術設計為一門獨立性色彩濃烈的藝術學科，專研內容與服務對象和傳統藝術門類之間存在顯著差異性。此外，藝術設計也是一門綜合性學科，其與社會、文化、市場、科技等眾多因素相關聯，伴隨著上述因素的變化進程，其審美標準也做出相應的調整。新時期下，藝術設計教育體系的改革應緊扣我國市場經濟與世界經濟發展模式，去培養高素質、高技能的藝術設計人才，藝術設計教育的發展與應用法相也應以消費者的現實需求為基點[2]。參照國家有關規范，職業院校中專業的創設，務必緊扣地方產業結構，為地方經濟發展服務，并體現出可持續發展理念。

　　2藝術設計類課程教學問題與原因分析

　　2.1問題

　　2.1.1“重技輕道”

　　具體體現在專業教師沒有賦予理論課程教學一定重視。縱觀藝術設計課程教學活動運行形式，發現很多學生對理論知識的學習缺乏熱情。在設計教學期間，教師過度的重視學生對技術的掌握程度，關注的是經濟效益獲得情況[3]。在這樣的教學情景中，專業能力培養與鍛煉演變成眾多高職院校藝術設計專業教學中的重點，理論課程教學所占課時不足25.0%。還有部分學生受到“理論無用論”思想的熏陶，沒有端正良好的學習態度，對理論知識存在排斥心。也有一些教師職業素養完善性缺乏，沒有從思想上認識到理論課程教學的意義，草率的進行沒有深度挖掘其間的內涵。種種因素的疊加，對高職院校藝術設計專業的發展造成負面影響，學生理論基礎功不扎實，技能在應用期間會頻頻出錯，專業發展與創新精神培養目標的達成上存在較大難度。

　　2.1.2教學方法單一化顯著

　　這是藝術設計專業學生對知識與技能缺乏興致的原因之一。課堂始終是專業知識傳授的重要陣營。高職院校藝術設計專業在教學期間，長期沿襲大班教學的傳統教學模式，每節課的學生數目高于100人。在數目龐大化的教學情景中，教師無法對每一名學生對知識掌握的情況有深入性的了解，也不能以學生職業發展需求為基點創設教學活動，無法探尋出學生對專業知識學習的興趣點，激發學生對知識學習主動性目標就很難達成。造成教學方法單調性顯著的根本原因就是教師沒有認識到理論知識教學的意義，那么創設多樣化教學模式以及激發學生對知識深入學習的興趣就難以達成。在這樣的教學模式中，學生采用突擊復習、死記硬背的方式去應付學科考試，教學質量與效率難以得到保障。

　　2.2原因分析

　　首先，是非專業教師講授設計基礎課程的問題。現階段，我國高職院校中很多藝術設計的教師都是從傳統美術設計專業或者跨學科調整過來的，他們在教學中對專業課程創設內涵、應用范疇以及發展方向缺乏深入性了解，理論課程的講解多數是依靠設計基礎教材的內容，沒有采用拓展措施，無法激發學生對知識學習與掌握的動力。其次，是專業教師對設計基礎課程教學缺乏熱情的問題。多數專業教師主觀地認為自己應該進行專業技能培訓課，一方面提升自己的業務能力，另一方面也將職業特長凸顯出來，而理論基礎課程教學活動無法協助自己實現上述兩類目標[4]。由此可見，專業教師對理論課程教學目標與重要性缺乏全面認識還有部分專業教師盡管認識到理論課程知識教學的意義，但是在課堂教學期間沒有將基礎理論知識與現實設計項目進行聯合式教學，這不利于構建生活多彩的課堂環境以及激發學生學習積極性。最后，是課程教學大綱的意義被淹沒的問題。通常來說，基礎課程教學內容與教學重點均應在教學大綱上體現出來，若專業教師能夠貫徹落實教學大綱要求，那么就可以有效規避“重技能、輕理論”的問題。但是在實際教學中，課程教師在對教學大綱要求理解上存在一定偏差，面對費解的問題沒有進行交流，對于新內容、新理念視而不見，依然采用最傳統的教學方法。

　　3慕課背景下的藝術設計類課程教學優化方式

　　3.1應用慕課教學手段，構建多媒體教學平臺

　　在科學技術日新月異的時代中，我國教育事業獲得了更為光明的前景，推動了傳統教學模式向新型教學模式的轉型進程。在慕課背景下，“黑板+粉筆”的教學模式被取而代之，采用多媒體技術構建的新興教學模式盛行。若在藝術設計專業課程教學期間將一個課堂分解成數個微型學習環節，就可依照若干微課進行課程內容的分步解析與講授。在網絡平臺的協助下，學生可以對慕課內容進行點擊與反復播放，借此方式對課程教學內容有全面性掌握。此外，課程教師也可以借助梳理點擊率較高課程內容的方式，歸納現階段專業課程教學中存在的重難點，借助構建多媒體教學平臺的方式對課時進行科學規劃，也可以通過采集學生反饋信息的方式，對課程教學效率進行客觀性評價。教育領域中有學者認為，慕課背景下網絡平臺的建設與應用，在滿足課程教學體系建設與管理基本需求的基礎上，還增設了用戶“應用、研究”的功能版塊，構建了慕課建設、管理、使用與專研的共存的教學環境[5]。同時，在慕課背景下，網絡交流平臺得以建設與完善，其與網絡學習平臺在藝術設計類課程教學中的聯合應用，進一步提升教學的質量，把信息化應用和教學資源有機整合，學生在教師引導下，順利的提取所需信息資料，不斷完善課程知識體系，優化學習效果以及提升技能水平。

　　3.2慕課在《3DsMAX三維效果圖制作》藝術設計類課程中的應用

　　首先，教師可以采用課件演示三維物體的效果圖和透視的原理。《3DsMAX三維效果圖制作》課程理論版塊重心之一是掌握透視原理。理論抽象性色彩顯著，傳統教學方法的應用進一步強化了課程知識的枯燥性，但是PPT與動畫演示所帶來的效果是極為可觀的。課程教師可以從現實生活中帶有透視現象的三維情景照片為載體，對透視原理進行剖析與講授，解析不同線條的出處與波動原因，強化課程知識點的直觀性，專注聽講并扎實掌握不同透視現象知識要點。慕課教學方法在本次課程教學期間的應用，迅速精確的描繪的透視主線和空間情景。其次，構建三維仿真模擬展臺。

　　3.3慕課在環境藝術設計教學中的應用

　　慕課背景下的藝術設計類課程教學最大特征體現在線課程方面上。在互聯網平臺上，師生間、生生間可進行信息交流，甚至可以進行后續教學中的實體操作內容，絕非是一類單向式的在線視頻傳播。在慕課背景下學生可以參照自己學習能力、進度以及發展需求構建專屬自己的學習管理系統，比如在系統中安置編程銜接口、在線交流感悟、論壇和答疑解惑等模塊。環境藝術設計科目中的制圖課程創設，其宗旨在于協助學生扎實地掌握與設計相關的基礎技術，其和軟件制圖課程之間存在本質上的差異性，環境藝術設計中制圖課是對學生“手”上的功夫培養與鍛煉。制圖課教學進程中，許多透視基礎與畫法的知識需要學生牢固記憶與扎實掌握。

　　4結束語

　　綜合全文論述的內容，認識到慕課在高職藝術設計專業中應用的意義，同時了解到其應用的幾種常見形式。專業教師在后續教學期間，應積極調整傳統教學觀念，認識到信息化教學模式對學生知識。技能掌握程度以及素質發展方面發揮的作用。在慕課背景下構建開放式教學環境，強調課程知識學習的靈活性、傳播性、互動性以及針對性，最大限度的優化課程教學質量。

　　參考文獻：

　　[1]畢岸潔.高校設計理論課程改革實踐創新——以《設計概論》為例[J].設計,2017(16):120-121.

　　作者:郭磊 史永恒 單位:青島港灣職業技術學院

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